“具象化”的意思？

一、“具象化”的意思？

1、“具象化”的意思是指具体的形象，不抽象的，是文艺创作过程中活跃在作家、艺术家头脑中的基本形象的说法。

2、学者常治国先生楹联《载敬堂》：“敦惠心官形具象 / 云为质素焕文光”，就强调了具象在创作中的重要性。

3、“具象化”是作家艺术家在生活中多次接触多次感受、多次为之激动的既丰富多彩又高度凝缩了的形象，它不仅仅是感知、记忆的结果,而且打上了作家、艺术家的情感烙印，受到他们的思维加工。它是综合了生活中无数单一表象以后,又经过抉择取舍而形成的。

4、作家、艺术家的创作过程就是具象的运动过程，具象的运动过程主要是激发、强化作家和艺术家的情感，并与情感相互作用的过程。一旦进入具象运动阶段，创作者往往是情不自禁的，带有很大的不自觉性，很少受抽象思维的控制。

二、具象思维的表现？

1.概括性

　　思维的前提人们已经形成或掌握得概念。掌握概念，就是对一类事物加以分析、综合、比较，从中抽象出共同的、本质的属性或特征加以归纳。概括是思维活动的速度、灵活迁移程度、广度和深度、创造程序等智力品质的基础。前苏联心理学家鲁宾斯坦认为：迁移就是概括。概括性越高，知识的系统性越强，迁移越灵活，那么一个人的智力和思维能力创造能力应越发展。

　　2.间接性

　　间接性是思维凭借知识、经验对客观事物进行的间接的反应。

　　首先，思维凭借着知识经验，能对没有直接作用于感觉器官的事物及其属性或联系加以反映。例如，清早起来发现院子里的地面湿了，房顶也湿了，就可以判定昨天晚上下雨了。

　　其次，思维凭借着知识经验，能对根本不能直接感知的事物及其属性进行反映。也就是说，思维继承和发展着感知和记忆表象的认识功能，但已远远超出了他们的界限。思维的间接性使人能够揭示不能感知的事物的本质和内在规律。

　　第三，思维凭借着知识经验，能在对现实事物认识的基础上进行蔓延式的无止境的扩展。假设、想象和理解，都是通过这种思维的间接性作为基础的。例如，制定计划、预计未来，就是这方面的表现形式。思维的这种间接性，使思维能够反作用于实践，指导实践。

　　3.逻辑性

　　逻辑性这一特征反映出思维是一种抽象的理论认识，表明思维过程有一定的形式、方法，并按着一定的规律进行。

　　概念的形成条件和基础是社会实践。大量丰富的感性经验产生于实践，推动人的认识活动深化，产生了概念。

　　在概念的基础上进一步构成判断和推理。判断是对于思维对象有所肯定或否定的思维形式，以语句形式表达出来，

　　判断是思维形式，但与语句有区别：(1)判断是思维形式，而语句是言语的形式。

三、具象画的定义、具象画的画家和代表作？

具象艺术是指跟抽象相对的艺术。你可以认为表现出来跟自然界相像的东西都是具象艺术。

要说代表画家的话，嗯，纯知名度来说随便举几个，比如达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、委拉斯贵支、鲁本斯、莫奈、梵高、毕加索等等等等，还有我们的吴道子、范宽什么的，嗯嗯，除了抽象艺术的那几个人以外全世界的画家都算。

另外，有个所谓的新具象艺术，国外的话，差不多是二战以后成名的不画抽象画的画家们，比如佛洛伊德、培根、巴尔蒂斯、基弗什么的。国内也有自称新具象艺术的，比较松散含糊的概念，大抵就是张晓刚曾梵志岳敏君之流不画抽象跟学院派也不大像的当代画家都算吧。

四、具象思维的表现举例？

具象思维指具体形象思维，而形象思维除了具体形象思维还包括抽象思维。刘天君认为具象思维是个体对其意识中的物象资料进行有目的加工(构建、运演、判别)的操作活动。

　　具象思维的主流流派

　　迄今为止，哲学家和其他理论工作者在关于人类的思维活动现象的研究中，分为两大派别：一派把人类的思维活动现象概括地归结为两种类型或两种层次，即：形象思维和逻辑思维。这是比较悠久的分类法，我们可以把这称之为古典的分类法。这种分类法是多数人所接受的分类法。

　　有一些派别把人类的思维活动现象概括地归结为三种类型，或三个层次：形象思维、逻辑思维和灵顿思维(或称顿悟思维和灵感思维)。这种分类法是由钱学森先生在二十世纪八十年代初首先提出来的(见钱学森主编的《关于思维科学》)，并在近几年来逐渐流行起来的理论观点。

　　但是，不管这两派在分类法上的理论观点有多么不同，对于形象思维与逻辑思维的定义的解释都是一样的。这就是说，形象思维与逻辑思维的定义的内涵是明确无疑的。

　　形象思维，即艺术思维，就是作家、艺术家在整个创作过程中(从选取生活素材，进行分析、概括、加工、提炼，到完成艺术、文学形象地塑造)所进行的艺术思维活动。

　　逻辑思维，即抽象思维，就是人们在认识过程中，借助于概念、判断、推理……等思维形式反映客观现实的过程。它是用科学的抽象的概念、范畴揭示事物的本质，表述认识现实的结果的思维活动。

　　灵顿思维(或称顿悟思维，又称灵感思维)就是指人们在科学发明创造与文艺创作活动中，以及社会生活中所表现出来的突发性的一种思维活动。就是科学家、创造发明家、文学家、艺术家们在创造发明、科学研究与创作活动中，以及在人们的日常生活中，所表现出来的灵感发现与突然顿悟的一种思维现象。

　　抽象思维与具象思维

　　马克思认为语言是人类的思维外壳。我不知道德语的外壳怎么说，也不知道是否原文就是这样理解的。不过这中介一种比喻，是一种帮助理解的近似说法。

　　语言的发明和演化的确是人类进步的最重要的推动力之一。原因有二：一是简化思考过程，强化了人脑的作用;二是便于沟通，强化了社会的作用。这第二点的"沟通"不光是生者之间的，在书面语言发明后，还包括生者通过书面语言与死者之间的沟通。

五、具象、意象、抽象的区别？

1，一看就知道形象，马上能联系到你所有的经验记忆，外形十分相似，“有具体的形象”就叫做具象，以真实再现客观形象为主。

2，意象，以人的感情来掺入客观现实，对客观现实进行有取舍的改造，保留一定形态，却又明显有人为的因素，最终而形成安详的艺术效果，就是意象。

3，脱离外在形象，把形象统统抛弃，只留下人为认识的几何形态或者精神理解的，与现实的东西有联系，但是并不以形象的相似为联系，就是抽象。

六、具象化的设计理念？

具象化标志的特点

辨识性，标志是一种符号，所以在标志中最大的特点就是需要被人明确的表别出来，一旦这些符号在造型上与其他的标志相互混淆就会使人在认知上产生冲突，因此在进行标志的设计时也需要注意标志的可辨识程度。艺术性，标志只有被人们识别才能产生作用，而人们是否愿意接受标志的重要标准就是标志外观感受，这就需要标志具有一定的艺术内涵，只有将标志造型设计的具有艺术性才能更容易的被人们所接受。

七、抽象与具象的区别？

具象与抽象的区别：意思不同、用法不同、出处不同。

1、意思不同。

具象是指用感官器官直接感觉到的事物属性，经过人类的意识加工而得到产物。

抽象是指不能或没有具体经验到的，只是理论上的，空洞不易捉摸；从许多事物中，舍弃个别的、非本质的属性，抽出共同的、本质的属性的过程，是形成概念的必要手段。

2、用法不同。

具象可用作名词。

抽象可用作动词。

3、出处不同。

具象出自学者常治国先生楹联《载敬堂》：“敦惠心官形具象，云为质素焕文光。”强调了具象在创作中的重要性。

抽象出自：

（1）冰心《寄小读者》：她的爱是温和妩媚的。我对她的爱是清淡相照的。这也许太抽象，然而我没有别的话来形容了。

（2）何满子《文学呈臆编·道德、时代思潮与爱情》：因此，拿保尔·柯察金的爱情和这对情人相比，正像拿电风扇和电熨斗相比，只能抽象出它们的共同点是家用电器。

八、具象标志的题材有？

　　具象标志表现形式又分为人体、动物、造型、植物、器物、自然造型的图形。

　　一、人体造型的图形。从人们之间的沟通上我们可以看出，人们之间的交流并不局限于语言和文字，表情、动作也是人们传递信息的一个重要因素。人的身体姿态动作完全可以传达一个简洁明了的概念，如思想、感情、心理、指代和关系，也包括最为常见的肢体动作，因此人体的造型能够反映事物的隐藏信息。人的头部动作、脸部表情、五官表现也是视觉传达设计所特有的常用题材。

九、什么是非具象的线？

非具象思维是一种强调和表现艺术的抽象因素的思维。

它不同于概念的，推理的抽象思维，因为非具象不同于一般意义的抽象，又不同于形象思缴因为它虽然也具有一定的具体的感性特点，但强调的和表现的主要是艺术的抽象因素。在诗歌、绘画等艺术创造中，作家、艺术家往往合弃了具体物象的某些次要形态，不拘泥于具象，不追求形似，而从具象中慨括、提炼出某种情态、意趣，从而创造出的艺术形象能够像齐白石所说的那样“妙在似与不似之间。，更体现出客观事物的内在本质或精神面貌。一个真正的作家、艺术家既能够形象思维，又能够非具象思维，在创造中达到形象因素和抽象因素的高度统一，使作品具有艺术的魅力。

十、书法抽象和具象的区别？

具象与抽象这对审美范畴，往往更多地用在绘画、雕塑等艺术中，以有否具体客观物象来界定其造型特点。书法造型中没有具体的客观物象，其抽象程度极高。所谓象形文字已有极大的抽象概括性，隶、楷、行、草则更是抽象符号化了。不过，在书法创作和鉴赏中，却有着具象与抽象两种不同的审美意识。偏于具象的审美意识，强调状物构象和具象联想暗示；偏于抽象的审美意识，注重按形式规律造型，表现和体悟概括性的抽象审美意味。

本文从书法审美意识独立自觉的汉代开始，阐述一下古代书法创作、鉴赏中具象与抽象审美意识的发展演变。